女主演Florence是朴赞郁一贯的取向,一如《斯托克》的Mia、《分手》的汤唯,她们长着干燥的、有棱角的脸,不太像剧情片的女主角,但到了最后总是自己的主角。
朴导这剧拍得和他以往的电影水准一致,包括选角、布景、人物的暗流涌动,也包括多种类型片的杂糅,和时显冗长、稍一走神又会错过重要信息的节奏(尤其是对片名中drummer的解释,由老绅士喂鸡时漫不经心地说出,这很英国间谍片)(但剧冷至少一半要归咎于这片名真不抓人)。
总之无论推理片还是谍战剧,节奏都按文艺片来。于是《女鼓手》E01-05讲女主的成长,一整部电影的剧情量怼到E06。看到众人整齐划一地对表时想明明可以浓缩成电影,但看到最后隔花又见Gadi,那一刻的我心理活动如下:
要不是等了6个1小时之久等到的这一幕,我绝不会原谅病态的朴赞郁。
因为他更赞赏的爱情,分明是Charlie与Khalil短短两次相处就产生的那一种啊!
· 陡峭、无因、出格,美就美在需要靠死亡在高潮瞬间完成定格。
· 哦,还有其中至少一方得是杀人犯。
想起某本正经民族学著作写女真族青年男女有「在相爱最深时跑到山上殉情」的定格传统。
朴赞郁大概也这样想:最美的部分我都拍出来了,最圆满的结局是真不咋想拍。
反正《分手的决心》里就这么操作了。
真正懂得并理解电影的人若是常看这几年走在顶级行列那些片,会发现,视听语言就是在这两三年时间里已经完全进入了一个新的时期,并且这种状态呈现出清晰明显的走向。就像绘画,从写实走入印象,从印象走向抽象,再从抽象走向表现……人类文明似乎朝着越来越简洁的方向在发展,但需要注意的是,简洁是一种归纳,是将复杂多重的认知压藏在心底,进而心怀着这些复杂再做减法,很多人确实察觉到了这种吸引人的表面形式,便试图跳跃这个过程,导致结果非常幼稚可笑,并不高级。
“手中无剑,心中无剑,不武而屈人之兵”若想达到这样的境界,还是需要剑术高明天分异于常人。就像梵高毕加索马蒂斯的写实素描,也非庸人能达。“一件没有素描功底的作品,就是一座没有骨架的房屋。”马蒂斯曾说过这样的话。那些觉得大师和幼儿园小孩瞎画的作品没有区别,确实是过于单纯了。
说朴赞郁是韩国最好的导演,一点也不夸张。抛掉英美电影业强大的工业体系支撑,只看导演的工作,朴赞郁依旧保持住了个人化的风格,很多镜头里充斥生动独特的细节,要知道在这样完美的团队里想克制自己做到这一点并不容易,因为当你的同伴强大了,你自我的意识很容易被消解掉,也就是失去控场能力,同样的韩国导演奉俊昊在异国拍片的完成度就不够好了,雪国列车以及玉子已经完全乱了阵脚。这一点上,他就远不如朴赞郁。
前面说视听语言进入了一个新的时期,到底指的是什么。明确说,是后现代性,这里引用一段话来解释后现代性 “是一种精神,一套价值模式。它表现为消解、去中心、非同一性、多元论等。它用价值颠倒、视点移位、规范瓦解、种类混淆等修辞手段来消解常规的秩序,进而表明自己的不确定性;它利用反讽、玩笑等手段打击世界的荒唐和虚伪,消解看似崇高其实可笑的价值系统。——利奥塔德 ” 简单的说,这是对崇高感、责任感的消解和背叛。
在这方面,女鼓手只是具备一点点这样的气质。真正做的极端的是欧洲的一些影片,尤其是北欧的影片,他们日常的发达程度也已经匹配到了,再做的比较好的就应该是一些好的美国电影了。
今年奥斯卡的时候,我听闻国内著名的老导演,对电影逃出绝命镇的评价是这样的,他说,不知道这个片是怎么混进奥斯卡的。一开始听到这样的从业老辈说出这种评价,我还不太敢相信,但客观的想想中国电影的落后程度,也不该有什么大惊小怪。
哎,这篇影评其实没有好好分析下女鼓手……
我只是希望给今年的最后一天,留点痕迹。但是选择称赞下女鼓手,确实是我的本意。
莫 泊桑有部长篇小说,名为'如死一般强'。何物'如死一般强'?爱情也!此地的爱情并非花前月下的卿卿我我,而是轰轰烈烈的与死神共舞。'女鼓手'的编导就是把美人计(爱情)编织进以巴的恐袭与反恐活动作为此剧的卖点。剧中的美人计是连环式的,即以美男计始而以美女计终。前者成功而后者失败。巴以是一对冤家对头(是英国种下的祸根)。巴的恐怖分子策划了一次空袭,炸毁了以的外交专员的家,除专员本人外全家遇难。摩薩德(以情报机构,与Cia,克格勃,军情六处齐名)遂派出以马蒂为组长的反恐行動组。行动组马到成功,一举抓获了恐怖分子萨利姆和他的情人。马蒂并不就此罢手,他要顺藤摸瓜,把恐怖组织一网打尽。马蒂选本组成员美男加迪色诱伦敦小剧院女演员理查,说服她打进巴恐怖组织内部,让她从'剧院舞台',走到'现实生活的舞台'。理查答应马蒂要求后,开始与恐怖组织联系,以萨利姆遗孀的身份来到营地。她九死一生,经受了种种考验,取得了信任,接受任务后回到伦敦。与她接头的竟然是哈利勒。哈是萨利姆的大哥,是营地的头目。马蒂久闻其名,苦于从未谋面,这次机会来了,岂肯让他在眼皮底下溜走。本来美男计已得手,可以大功告成了。马蒂觉得机不可失,决定让理查施美女计,缠住哈。马蒂放他俩回营地,放长线钓大鱼。理查不是把性视为工具的职业特工,她不过是情种(她在爱加迪的同时,也爱上了哈。哈被加迪击毙后她不仅痛哭而且把他的手紧紧地握在自己手里。这里七分同情三分爱啊!)。当然她不会同意,而且加迪也不同意。至关重要的是伦敦警察总监不同意。马蒂坚持己见。在他一番花言巧语之下理查竟然答应了。(这显得牵强,难以理解。唯一能说的通的是'恋爱中的女人智商低')她在警方配合下'成功'恐袭后回到哈身边。哈当然也难逃美人关。之后理查露出破绽,哈持枪对她,发现周围已被对方团团包围。她在哈的枪口之下,从实招供。生死关头加迪出手把哈击毙。美女计夭折。成也爱情,败也爱情。还要说明的是,伦敦警方与以反恐组的目标有同也有异。同者,消灭巴的恐怖组织,异者,前者只要把本地区的恐怖分子一锅端,而后者希望铲除它的老根。最后破题,伦敦警察总监说,当年他在那里反恐时,一个小孩宁死不说一词,放他回去后,他将成为下一次进攻时的鼓手。而剧中的理查不再是下次的鼓手。何哉?小孩有信仰,而理查没有。缺乏信仰就有七情六欲,办不成大事。且不说理查,加迪为情所困,就是营地头目哈利勒这样信仰坚定的人也难以摆脱情网(临死前还说'但愿是值得的'),他的小弟弟萨利姆也因情殒命。可见,没有信仰者不是离开这个是非之地(理查最后拒绝与马蒂握手扬长而去,加迪与马蒂不再联系),就是要赔上性命。
都说英剧制作精良、结构精巧,腐国尤其偏爱的迷你剧则充分体现了英剧的特色。最近有一部英剧播出,虽说号称“英国版色戒”但在国内却并未引起太多人的关注。没错,就是那部改编自英国国宝级间谍小说家约翰勒卡雷的《女鼓手》。
《女鼓手》和音乐毫不相关,是个不折不扣的间谍故事。作者约翰勒卡雷被誉为“当代最好的英语作家之一”,代表作《柏林谍影》《锅匠裁缝士兵间谍》等,描写巴以冲突的《女鼓手》是他最好的作品之一,此前被改编过电影但反响平平,而这部剧在开拍之初就受到了不小的关注。
先看出品方。BBC、AMC两家公司联合制作出品,这是2016年制作了你们老公之一抖森主演的《夜班经理》的团队,《夜班经理》虽说国内评价很一般,但国外口碑收视双丰收,横扫那一年金球奖限定剧类别的奖项,总得来说,出品方绝对靠谱。
再看导演。朴赞郁,大名鼎鼎的韩国导演,有各类国际奖项以及优秀作品傍身。复仇三部曲已经足够奠定他的地位,而他还拍过韩国版的《指匠情挑》也就是《小姐》。他极其擅长处理角色之间复杂微妙的关系,又总能用黑暗诡异的情节让观众目瞪口呆。这样看来,导演也靠谱。
最后看卡司。男一号以色列情报头目由美国实力派演员迈克尔珊农扮演,他上一个令人印象比较深刻的角色是《水形物语》中那个残害人鱼的残暴负责人。
女一号英国左翼女演员查理则由英国新晋女演员弗洛伦斯皮尤扮演,尽管知名度不高,但已经获得过英国独立电影奖最佳女演员以及学院奖的提名。
三位戏份最吃重的主演中恐怕只有男二号是国内观众最熟悉的了,就是瑞典男演员亚历山大斯卡斯加德,经典吸血鬼美剧《真爱如血》中当年俘获了无数妹子的E大的扮演者,去年爆款美剧《大小谎言》中那个和妮可基德曼女神出演夫妻的家暴男,而他本人也凭借这个角色拿到了艾美奖最佳男配。
由此可见制作、导演、卡司都靠谱,可主演们在国内都不算熟脸,再加上剧的名字也稍显平庸,因此关注的人也就少一些。但当看了前三集过后,我可以极其负责任地下这个结论——这部剧值得追。
《女鼓手》讲述了以色列摩萨德马蒂为了对付巴勒斯坦恐怖组织头目哈利勒招募了一名英国左翼女演员查理的故事。全剧开篇在西德,外交官员家里一派祥和,而此时却出现了一位带着手提箱的少女拜访,并借口给保姆带东西把手提箱留在了家里。外交官不知这个箱子是便携炸弹,因而就这样发生了一场大爆炸。开篇三分钟的爆炸事件节奏紧凑、画面精良,也就此引出了剧中的男一号马蒂。
原来此次恐怖事件由巴勒斯坦恐怖组织哈利勒家族的弟弟萨利姆导演,马蒂与哈利勒家族交锋多年但仍未有所收获,因为他们行踪不定、风格诡异,追踪难度极大。因此马蒂决定导演一出戏,深入敌人内部并将其一举歼灭。
他们看中的对象,正是女演员查理。
查理很像一个男孩的名字,而她也表现出了旺盛的精力和热情。故事双线并进,另一条便是查理这条线。在一开头查理的自述就表明了她的立场,她是个和平主义者,不折不扣的左翼;而她对于一成不变的生活感到厌倦,对戏剧却表现出了极高的热情,她渴望生活也能像戏剧一样充满挑战,而这也正是马蒂看中她的原因。
查理所在的话剧团意外地接到了去希腊演出的通知,殊不知她已经进入了马蒂所布的局。在希腊的海滩上,一个相貌英俊、沉默寡言的男子经常有意无意地出现在他们周围,引起了所有人包括查理的注意。两人很快坠入爱河,就像小说里一见钟情那样。她为他取名为约瑟夫,他在离开前邀请她去雅典。
是不是个很浪漫的爱情故事?不光是查理,连我们都这样以为。
二人在雅典旅行,像极了一对热恋的情侣。最令人心动的,便是查理在夜晚的灯光下看着约瑟夫高大的影子翩翩起舞一幕。她无可自拔地爱上了这个男子,完全不知道前方有什么在等待着她。
而就在她爱上约瑟夫之时,这个神秘隐忍的男子也揭开了自己冷酷的一面。他当然不叫约瑟夫,他是马蒂派来引诱查理的以色列间谍加迪贝克。知晓真相的查理愤怒而失望,在和马蒂交谈过后扇了加迪一耳光,而马蒂却满意地对她说“你得到这个角色了”。
她的任务,便是伪装成萨利姆的英国情人,深入恐怖组织,接近萨利姆的哥哥哈利勒。剧本已经写好,加迪则负责带她入戏,而这时加迪扮演的角色是马歇尔,也就是萨利姆。两人又回到了雅典,查理换上了宝石蓝的裙子,带上了马歇尔送她的手镯,正式进入了自己的角色。
加迪和查理的关系成为了此剧的另一大看点。查理爱上了加迪,加迪却希望她爱上马歇尔。查理在自我与戏里挣扎,不知道自己爱的是角色还是扮演角色的人。看似冷酷的加迪也在挣扎,为在查理开车离开之后独自一人去奥地利等她,这本不是计划之一,他这样做只是因为查理说了一句“我需要你”。
在全片压抑、紧张的氛围下这对cp神奇般的进行发狗粮操作。无论是要查理单独行动之前,捧住她面庞的加迪的眼神,还是安全到达目的地的查理看到加迪之后羞涩的偷笑,都让人忍不住尖叫。然而美好之后的真相和后果则严重到查理无法想象,她成了一名以色列和巴勒斯坦的双面间谍。在第三集时,查理将加迪推上床,紧接着加迪的脸变成了萨利姆的,而她也终于入戏,并在结尾收到萨利姆被暗杀的消息时抱着信痛哭流涕。
说《女鼓手》是英国版色戒,是因为女主角查理与王佳芝有些惊人的相似,但本剧显然不止是情欲。《女鼓手》除了片名容易引起人的误解之外,还有一部分原因是国内观众对于巴以冲突这个大背景较为生疏。巴勒斯坦与以色列的冲突由来已久,是历史、宗教、民族等原因共同引起的,而犹太复国运动则将巴以冲突激化到了高峰,大批犹太人涌入巴勒斯坦地区,双方冲突不断。知道了这个背景,也就能明白了哈利勒与马蒂交锋的原因。
值得一提的是勒卡雷的原著中对双方的正义性都做了探讨,而这也是勒卡雷为何能成为间谍小说第一人的原因。勒卡雷曾说过,“所谓的敌人,不过是和我们立场不同的可怜虫”,他笔下的间谍都是隐忍克制的,有的甚至算不上还存有人类的情感。间谍需要不择手段,马蒂是这句话最好的践行者,而加迪却无法承受良心的谴责。《女鼓手》中最可怜的显然是查理,剧中她还未潜入巴勒斯坦组织内部,而她被灌输的和她所见到的会一致吗?交战的双方真的只是正义和邪恶这么简单吗?当她看到战争中死去的人甚至孩子时,她会如何抉择?这显然都还是个迷题,也是接下来的看点。
人类历史充斥着争斗与流血,永远和平似乎只是一个美好的梦想。勒卡雷以冷战间谍小说起家,冷战结束后有人曾说勒卡雷江郎才尽、再无东西可写,而勒卡雷则已《女鼓手》完成了帅气的转型。间谍是个古老的行业,有战争必有间谍的故事,只是随着时代的变迁间谍们也会变化而已,而这也正是间谍小说经久不衰的原因所在。
最后要赞一下此剧的画面。朴赞郁的场面调度能力到了小屏幕自然也是游刃有余,整个画面复古又有些压抑,尽管朴赞郁是韩国导演却拍出了十足了“英国味”。尤其是色彩的运用简直赏心悦目,全片的色调偏青色,显得十分压抑,但将查理鲜艳的衣着衬托的无比耀眼,也许也正应了查理为爱燃烧的个性。亚历山大的大长腿简直太抢镜,弗洛伦斯乍一看一般,但其实很耐看,尤其是她身上那股劲简直完美呈现出了查理的倔强和热情。
目前此剧豆瓣评分8.2,只有八百多人评分。可是,剧情好、画面好、演员演技好,又有格局的剧,有什么理由不追?
虽然画面滤镜都很冷峻,极力渲染那种暗流涌动的氛围,但给我的观感就是一个为了要糖吃故作委屈的小孩子,我都这样这样了,你怎么还不夸我,每个人演技都很刻意,不知道男女主互相吸引的点在哪里,对一个人了解得越多我就越讨厌他,第一集男主对所有人都爱搭不理的时候,我还觉得他是个有故事的文艺男,后面就越来越觉得他是装逼的打工仔,所有人都在说女主怎么样千载难逢怎么样独一无二,可是我就是get不到,感觉在硬夸,第四集那两个德国人为什么突然就不杀女主了,那个吻枪到底有什么深意,每一集都这样说不清道不明我永远都无法对剧情有一个线性的了解,但是人却很线性,女主因为善良想要撂挑子了,Marty就派男主去小意亲密一下,女主就,啊,他爱我,他好痛苦,重整旗鼓去蹩脚地执行间谍任务。 愤怒值一次比一次增加,弃剧了,无论后面有多么精彩的都弥补不了的之前几集的煎熬,每次我都安慰自己马上就会好了,就会说清楚了,就像休眠的人类一样,清醒着意识休眠无数万年,发现醒来的世界还是一如既往的糟糕,每看三十分钟必睡着,气死我了,what a waste of time
这是优酷放在我首页硬塞给我的,刚好被裁,没有了英语环境,来找找语感和学习的。
所以在此提醒一下准备看这部剧和正在看这部剧希望找点解释的同学们先了解一下故事背景。然后做好看第二遍的准备。
其实我看完了,也不太清楚故事背景。大概一方是巴勒斯坦,一方是以色列,还有一方是英国。其实现在我都不知道巴以双方,哪方是哪方。仅仅是全体看不懂的一员来表述一下我的看不懂😭。
只有六集,可能是被弹幕笑了六次。
几个有趣的弹幕截图
我第一次看到一部剧几乎无弹幕,有且仅有的弹幕看不懂,弹幕隔空回答另一个弹幕,弹幕总结,单调的无力弹幕评述,这些现象太罕见了。
许多幕友还表示看不懂还硬看型(我也是)。
其实最后几集主线就比较明朗了,就是女主混进恐怖组织做卧底,从而纠出恐怖头目。还是属于戏剧型的故事,道理上来讲混进组织容易 但是纠出头目这种事情岂是一个月说纠就能纠的?
但是就是凭着女主四句直觉女演员系spy words: I kissed his gun. He was vulnerable and he could barely move. We never talked about animals. 以及Maybe he liked breaking your promises. 就能通关找到大boss然后让大boss爱上他并在最后在有机会的情况下还没杀她,就有些太戏剧了。
故事本身是好故事,就是前面铺垫有点太长了,不过想想铺垫那么久,结尾时俩人凭着直觉和信任走进小屋里,也没有耗费那些铺垫。
故事的结尾有人说是关于信仰和情感的,想想好像也是。
那么我们要爱还是要有信仰呢?
2022.2.20
缓慢地推进,色彩浓郁,稳定又慢热。
开头第一个镜头非常惊艳,色彩在剧里发挥着重要的作用。能在电视剧里如此大胆运用色彩的导演我还没有见过,毕竟这是风格化的东西,而电视剧则是相对通俗的艺术。这也许是朴赞郁作为一个作者型导演最后的倔强。(我猜的)大导演拍电视剧的场面调度能力绰绰有余,怎么夸都不为过。
色戒呗。在角色的陈述中回溯现场,我喜欢这个调调。但女主角的长相不足以支撑起一个【去希腊度假的女演员】,不敢相信她是96年出生的,像一只断了腿的鹿。珊农贴了胡子完全认不出来了。剧情过于沉闷了,一集比一集难熬。
英剧的节奏的确要比美剧缓慢,但最终发现它的优雅迷人,润物细无声啊。美剧擅长快节奏,光怪陆离(真探除外)。导演却是朴赞郁!女主要是身材像男主们,可以五星了。
沉浸感不足,总是隔着一层薄膜。导演年轻的时候没长时间异国留学生活,想跨文化做电影真是太难了
不落俗套、慢热但别致的一部谍战剧。把一个一流演技、三线境况,充斥臆想人生经历的小演员,卷入一场巨大谍战。这样清奇的框架,本身已经能衍生很多与众不同的剧情和人设冲突。场景和服饰异常多彩考究,视觉上舒缓了谍战本身的一部分紧张,让人很愉快地观赏。节奏张弛有加,恰到好处,剪辑也大赞。
女主角太惊人了。22岁。不靠脸蛋不靠身材全凭演技。什么朴赞郁什么调度色彩构图霍珀风全都靠边等等先。想给女孩一个大大的拥抱。
巴以对抗,尤其是前几集在爱琴海边上演的人生舞台非常让我想起福尔斯的Magus。前半布局和入戏吸引,结尾略感乏力。讽刺的是政治都是目标崇高手段肮脏没有一方干净所以到最后站队并无高下靠得住的只有一个情字吗?佩服选景的人,好多建筑复古摩登、楼梯构图超赞。没有看过Michael演话剧,不过这个剧的他的看上去就像演话剧。丰满偏胖的女主造型多变,在影坛美女中蛮特别的。有一点很奇怪,如今电视剧日益电影化,本剧虽然表现手法很电影但不知用的啥摄像机画面质感谜之廉价,不太好。
所有因为pugh的颜值或者身材弃掉的,你们都活该看不到精彩的地方。四哥某种程度上被pugh妹子碾压了,戏份本身不对等很难说到底是演员问题还是导演问题,但对手戏肯定是彼此的。六集不长不短讲得刚刚好,虽然terror的部分太想当然也经不起推敲,但很久没看到这种气质的剧作。gadi沉默寡言但说的都是真的,而她也在最后意识到了他是真的。
直到爆炸的序幕太赞了,视听语言真是精致。因为有倒计时,抓住了各种钟表刻度。不断加快的钟表声和击打墙壁的棒球,都成了节奏的一部分。和《斯托克》一样,朴赞郁还是很愿意强调黄色。音乐品味一流。故事格局也挺大,有真实与舞台两个空间,在出字幕的段落和正片中都有高处俯瞰镜头。人,好像就是棋子。
巴以冲突版《色戒》?E大演王力宏那个角色吗?
美术上下足功夫,但情节真是寡淡,第一集两条线都提不起兴趣
挺不喜欢这种过分控制的美学风格,虽然里面的现代建筑实在太美了。勒卡雷频繁地关于伪装和站队的追问也第一次让我有些不耐烦。但最后那场戏太惊人了,所有夸张的戏剧编织和戏中戏好像都在铺垫这一刻,这个女演员假戏真做、情不自禁的时刻,那种几乎已经相信又立刻被迫放弃的绝望感,简直夺走了我的呼吸。
情节精彩,女主角表演极为出色
太棒了!尤其是刚开始的那一连串镜头朴赞郁的调度牛逼!E大自带忧郁气质演这种神秘间谍的角色非常抓人!而且剧情也很引人入胜,唯一的不足是女主真的太聒噪了,设定略显烦人
虽然残酷,但我相信这个故事。很多评论里说是英国版《色戒》,这是个糟糕的比喻。不是。
完全就是英剧版《色戒》的感觉,风格一如既往的朴赞郁,杂糅了阴谋与情欲的冷硬派谍战剧。作为导演的朴赞郁完全是按照自己独特的电影美学来拍摄这部剧,所以整部剧集中对色彩构图、光影运用乃至演员的站位完全就是电影级的水准,复古又迷人。不过剧情稍显沉闷,没看过原著追得很费劲。
开场时总觉有些慢热,直到最后再次被朴赞郁所折服。剧情将线索层层相叠最终汇聚成约翰·勒·卡雷所架构的庞大计划。诡异的冷色调之下,五彩斑斓的装饰和布景都覆上一层抑郁的色彩,折射着冷战背景和巴以冲突下的仇恨与悲伤。广角镜头外圈的畸变和边角虚化的拉伸,正如同片中虚实交汇,模糊了现实和故事边界。快速交织的剪辑,角色身份的重叠与呼唤,也令观众迷失在真假不分的谎言和真相之中。谁又不想和平,但和平从来就是无解的疑难。结尾随着音乐的逐渐升华,《慕尼黑》般的片段再现,小鼓女敲响战鼓,士兵们皆为信仰所战。镜头的快速推拉,移动,变焦,无疑是朴式风格和谍战剧情完美融合的体现。这就是一部6个小时的电影,所有的铺垫都是为最后一刻高潮的爆破。在烈焰与尘土褪去后,意识形态和民族主义硝烟后的人物们的真实自我又究竟是什么。
男主角真好,热爱环保,在撩女主都不忘捡垃圾!
朴赞郁拍的人物特别漂亮,美术上做足了功夫,情节上紧凑一点可能会更好。这种主题对比《色戒》会有伤害。[B]