我们的歌第一季

这个节目和其他那种音乐节目的形式都不一样，没有哗众取宠的所谓的冲突，不管是前辈歌手还是后辈歌手之间相处都很融洽。感觉是真的在“玩”音乐，又有看点又能很好的去感受音乐，是真的很棒！里面最喜欢的组合是那战队（yyds）和云淡风轻（嘎子哥和费老师真的绝），肖战给我感觉是真的很谦虚很努力，一直在进步，而且在这个节目里面，是真的能看出来每个人都很开心啊。华健老师和那英老师这两个人的相爱相杀，各种互怼真的好好笑，综艺效果拉的满满的。

笫一次听我们的歌是非常偶然的，我是无意中看到那英，想那英在干嘛，结果才知道是一个综艺节目我们的歌，后来听了听，觉得歌唱的非常，老前辈唱功是不用说，实力那是杠杠的，现在我想说说年青歌手，那里面我只听过周深的歌，周深的声音很清亮尤其女声非常棒，其中我们的歌里印象最深的是肖战，第一次见觉得这个歌手很帅，他是谁啊？以前怎么没见过，后来才知道叫肖战，是个歌手也是演员，应以前从不看电视，手机上网也只看看新闻和小说，也不关心娱乐圈，所以歌手里只知道周深，其他一个都不认识，但我对肖战印象非常好，歌很好听，台风也很棒，总之我觉得我们的歌非常好，至少我从不听歌的人一首不掉的听完。

作为一个刷勤深深有N遍而且随时可以再来亿遍的人，我决定写篇长评挽尊。

1/N：喜欢的歌

《不见就散》一开始听的几遍只觉得好听，克劳斯塑料普通话的演绎格外打动人。今天再刷reaction时发现结尾时“爱一个人”那里克劳斯的颤音简直颤到心里，再品味发现每个细节处的颤音都丝丝入扣，“动人心弦”，有一种共振感。勤深深的《画》和《野狼Disco+红日》听了太多遍。心中的白月光是《另一种乡愁》，开口跪我就不赘述了。很喜欢克劳斯的《纸牌屋》。因为勤深深考古发现，也更能欣赏许多好听的粤语歌，首推张国荣先生的《春夏秋冬》。

《爱是一个圆》是我第一次get到费老师婉转悠扬的唱腔，《卷珠帘+凤凰于飞》，《新鸳鸯蝴蝶梦+诗人的旅途》，画面开阔张扬，情绪细致入微，很喜欢《+凤凰于飞》个人命运被历史裹挟的苍茫和《+诗人的旅途》诗人逐梦的落拓潇洒。

2/N：点题，李克勤老师人生赢家的千层套路

首先，借用B站弹幕的一句话：“克劳斯在我们的歌立的所有flag都立住了。”大佬赢家的一生如何造就这个命题太大，让我们看看大佬的千层套路如何成就勤深深的冠军之路。

套路一：都是年轻人，金声拍档的诞生

套路二：让拍档做队长，金声拍档的进化

套路三：知己知彼，每次出手选歌必拿第一

套路四：在绝对的实力面前，一切套路都是浮云

3/N： 一点感慨——拍档

小齐老师说勤深深是天作之合，节目后期说他们是一往勤深的关系，B站劳哥说他们相逢恨晚。作为一个年轻人，我一方面羡慕周深遇到哈肯这样的榜样歌手，和他如此合拍，相处又如此自然欢快；另一方面又着实羡慕周深有和榜样歌手并肩的实力和核心竞争力。作为一个后辈，与前辈既能分庭抗礼，又能共同进退实现1+1>2，堪慕。

4/N：二点感慨——人生

克劳斯据说67年生人，唱功随着岁月的沉淀不降反增，音色情绪也更为醇厚包容。追星追出左麟右李，对事业，婚姻始终如一，对足球和运动热爱坚持，感觉他人生的方方面面都让我钦羡。一生有所坚持，年过半百风采依旧，魅力更甚往昔；待人宽容幽默，处事举重若轻，更有无敌唱功加持，人与人的差距兮……特别是克劳斯的和音能这样“上下翻飞”，除了音准以外，也有之前拍档的磨练，在我们的歌大放异彩仿佛水到渠成，也好像命运对能够化逆境为力量的人格外优待。

5/N：三点感慨——作品

其实我平常听歌对歌手没什么特别的选择或要求，旋律歌词有出彩之处就会作为学习工作的背景音乐循环一段时间，然后不久又换别的歌循环。但是品味我们的歌（主要是勤深深，因为他们的和音如流水行云自然灵动）里的歌，感触大概就是隽永精致，给人回忆和力量的歌，永不过时。偶尔重温，就仿佛在重温我们人生的背景音乐。

对创作的敬意。比如克劳斯参与制作的《那片海+听海》。

6/N：网络与情绪

因为在勤深深的坑里，去B站看勤深深的弹幕就会很开心。觉得网络时代人的些微情绪很容易就会放得很大，因为有一种类似强化学习的机制在起作用。在这种情况下有所偏好直接导致我看我们的歌A组，特别是勤深深及各种花絮采访太多遍，耽误学习N+天。也因为这份偏好，搜索了勤深深相关的看法，意识到自己看到相似的感受就高兴，不同的就失落，但谁也不能真正道出我所感所想，于是就有了此文。

N = 6。

虽然是90后，但我还是喜欢听老歌，经典咏流传自是有他的道理，但这个节目通过不同的形式更是让老歌换发出了不同的魅力，用流行音乐的方式来唱老歌原来也是别有一番风味的。《心动》这首歌在那英老师和肖战的演绎下真的特别的动听，能听出来饱含的深情，发自肺腑的情感比任何技巧都重要。这首歌在那英老师和肖战的演绎下更是多了很多的荡气回肠，大气，百听不厌！

我看到网上有很多人都在抵制肖战，我一时竟然想不明白这个男孩做了什么事，在我的印象里，我看到他做过公益，上过央视，听到很多人评价他谦逊有礼，对他的印象挺不错的。

后来我了解了了解这两天的风波，是因为粉丝烦了错，连累到了肖战。

我挺心疼这个男孩的，不要说他没有管好粉丝罪该万死的话了，都是二十多岁的人，父母都管不了了凭什么要求他去管呢，再说，那么多的粉丝，怎么管的过来。

还有一些说资本下场，嘲讽流量的话，能出现在大家面前的明星，哪个不是资本流量的产物呢，明星和资本本就是你来我往的关系。

很多人在骂肖战的粉丝，肖战粉丝确实做错了，应该承受犯错的代价，她们不理智，伤害了无辜的平台

但为什么会有人明明知道她们是错的，还要和她们做一样的事情，不要说什么以其人之道还其人之身，一群人攻击一个平台，和一群人攻击一个人，不一样。平台和这个人，都是无辜的，真正错的人是那些冲动的人，以及咄咄逼人的人。

肖战所承受的大家泄愤似的怒火，在我看来就这是网络暴力，我这几天所看到的，就是这样。

不要被营销号煽动了再，微博真的该治理治理了，杂乱无章，看的糟心。

冷静冷静吧，都理智些不要太愚蠢，不要因为疫情在家无聊就当键盘侠。

骂的实在太难听了，嘴上得饶人处且饶人吧，就当积德。

1月19日，东方卫视《中国梦之声·我们的歌》上演收官之战。

在总决赛的对决中，李克勤与周深组成的“勤深深”组合折冠，获得本季节目“金声拍档”的殊荣。

总决赛之前，还剩下三支战队，这三支战队分别是：卫冕冠军的“勤深深”组合，以及费玉清和阿云嘎的“云淡风轻”战队，那英和肖战的“那战队”。

如果说周深、阿云嘎还算是新生歌手中唱功卓绝的“怪物”，“那战队”的肖战身上，更多的标签应该是顶级流量。

他是2019年流量市场上涌现出来的“超级爆款”，一时之间人气简直无敌。

单看赛果，有着“天王杀手”称号的周华健，还有“天王终结者”称号的任贤齐，在节目的比拼中均遭淘汰。

要知道，任贤齐当年也是歌坛上毋庸置疑的“顶级流量”。

在他最火的时候，四大天王淡出歌坛、彼时周杰伦、谢霆锋还没成大气候，整个乐坛几乎没有人能撼动他歌坛超巨的地位。

周华健作为任贤齐的“大师兄”，两人都出自滚石唱片。同样是滚石唱片的“柱石级”人物，只不过在李宗盛的调教之下，周华健成名更早、他身上的创作属性也更强。

周华健“国民歌王”、“天王杀手”的称号也绝非浪得虚名，作为台湾歌坛猛龙过江、闯荡香港歌坛的佼佼者，彼时周华健发唱片，就连四大天王都要退避三舍。

想要知道为什么任贤齐和周华健会被淘汰，我们不妨先看一下先了解下这档音乐综艺的制作播出背景。

《我们的歌》幕后推手到底是谁？节目的投资方是慈文传媒。

也许你对这个名字还有些陌生，可是如果提到这个公司曾经制作过的电视剧，你可能马上感到似曾相识：2015年的神剧《花千骨》、2016年霸屏的《老九门》、2017的爆款《楚乔传》，都是由慈文传媒制作，算得上是电视剧里面的IP领跑者。

流量+资本作为攻占市场的法宝，早就不是什么新鲜玩意，可能把这个公式运用的炉火纯青的实属不多。

为了把这档音乐综艺打造成现象级的爆款节目，慈文传媒在《中国梦之声·我们的歌》上前前后后总投资过亿。

而在肖战加入之后，2019年11月17日的节目收视突然大有起色。爆款顶流的加盟，为节目收视率带来曙光。

慈文传媒甚至挪用了原本属于其他两个网络剧的制作经费来继续注资这档综艺节目，为的就是能够打造出今年综艺收视率和网络播放量的第一名。

实际上，他们也的确做到了。各大官方媒体对这档节目大加赞赏。

开播不久，人民网就以《<我们的歌>：坚持“现实主义”》为题，表扬节目坚持“东方审美”、国际化、年轻化地呈现中华优秀传统文化的当代价值。

看过这档节目的观众不难发现，肖战那英、蒋一侨周华健、周深李克勤.....这样的新老配对方式意在体现节目的初心——推动华语乐坛跨越代际，走向新生，实现华语乐坛的传承与创新。

光明网直言：《我们的歌》虽然仅仅播出过半，却已然成为2019年年度最具爆款实力的综艺节目。

这样的表扬不是没来由的。根据大数据显示，在2019年12月15日播出的时候，《我们的歌》就已经位列同时段各卫视综艺排行榜榜首，直播关注度第一。节目的市场占有率自播出以来持续走高。

虽然《我们的歌》首播是在2019年10月27日，但当时刚刚开播时，节目并没有呈现出“爆款”趋势，2.84%的收视率，实在不温不火。

而自从2019年11月17日肖战登台后，节目收视率直线飙升，直接成为2019年综艺中杀出的一匹“黑马”。

此后节目收视率就一直高居不下，节目频频登上热搜，几乎都和肖战有关。

尽管最终是周深和李克勤夺冠，但这档节目，肖战立下的“汗马功劳”同样不容置疑。

到底是不是“得战哥者，得天下”？除了顶流的加入之外，节目当中有哪些创新值得如此之高的收视率？是创新的赛制吗？

《我们的歌》节目采用的是“盲选搭档”制度。

平心而论，这种赛制观众并非头一次看到：《中国好声音》《蒙面唱将》，都是采用的导师盲选制度。

唯一不同的是，《中国好声音》是盲选之后加入导师战队，选的选手也是知名度较低的年轻选手。

而《蒙面唱将》中，节目更在乎的是明星评审团猜测蒙面唱将的过程，注重的是反差感。

而与前两者略微有些不同的是，《我们的歌》是新老歌手相互盲选，组成拍档，其实在本质上，也没有太过明显的创新。

再谈谈金曲改编。

的确，节目自开播以来，不少改编作品屡屡出圈，例如肖战那英的《跟着感觉走》，直接击穿了90后到60后三代圈层。

平心而论，第一，金曲改编早就不是综艺节目里的新鲜玩意儿，像《歌手》的金曲改编并不少见，甚至更为出彩。

二来，所谓出圈的改编作品，实际上还是依托了演唱者的流量身份，但就歌曲本身而言，并没有太大突破。

如果不是节目的赛制，是否是因为节目的嘉宾阵容呢？

我们来看看，无论是那英、周华健、还是任贤齐、费玉清，这些华语乐坛老牌的顶级天王天后们，都不只一次的亮相各大音乐综艺。

如果说是乐坛老将们靠歌唱实力征服观众，引爆超高收视率，实在有些言过其实，毕竟对于观众来说，这个阵容实在有些令人“审美疲劳”了。

再看看年轻阵容呢？周深、阿云嘎、肖战......都是自带粉丝流量的主儿。

早在2018年的爆款音乐综艺《声入人心》中，周深和阿云嘎就曾带起超高节目口碑和收视率，再次同台打擂，既增加看点，又能保证年轻歌手阵容的整体质量。

现在再回头看看节目的淘汰次序，其中的原委，大家心里也就有数了。

音乐综艺也得向收视率看齐。选手的歌唱实力，并不能完全决定自己的淘汰次序。

看看选手阵容里，任贤齐虽然贵为歌坛超巨，但他早已成功转型到了“影视咖”，而且从任贤齐在其他综艺的表现也不难看出，实在没有什么综艺梗，对节目的收视率贡献实在不大。

小哥费玉清，早就在社交平台上公开表示自己将封麦，而《我们的歌》就是他封麦之前的最后一档综艺。

再看阿云嘎，作为节目赞助商的代言人，背景实在太硬，而且本身实力强颜艺佳，又有热度。

至于肖战，妥妥的当今顶流，先淘汰谁对节目收拾率和播放量更有利，不言而喻。

虽然作为一档综艺，《我们的歌》成功变身爆款出圈，但是对于其中折射出的华语乐坛青黄不接的现状，却着实令人尴尬。

我们的歌，到底是谁的歌？又到底是谁主导了“我们的歌”是什么样的歌？代表着八九十年代港台歌坛的周华健、任贤齐等老将黯然退场，也暗示了曾经华语乐坛的巅峰时代一去不回头。

回顾节目阵容，除了曾经来客串一集节目的张韶涵，一个能打的中生代歌手都没有。到底是中生代歌手的出场费太贵，还是合适这个舞台的中生代歌手实在挑不出来？

而新生代歌手阵容里，阿云嘎和肖战更是“新新人物”。阿云嘎主攻音乐剧，对于肖战而言，严格来说，他的音乐实力和其他专业歌手还有差距。

当然，这并不是其中几个“肖战”或者几个“阿云嘎”的问题。

华语乐坛的青黄不接，甚至早就成了大家的共识。

还记得2000年到2008年，简直是80后90后心中永远的“白月光”。

各种新生代歌手不断涌现：周杰伦、林俊杰、王力宏、蔡依林、SHE、潘玮柏、孙燕姿、梁静茹......简直堪称神仙打架。

那时候的华语乐坛，用“百家争鸣”来形容一点儿也不过分。

如今数来数去，能打的人屈指可数？新生代歌手有几个又是把心思正经扑在音乐事业上的？唯流量马首是瞻的环境下，大家都图红极一时，却不想再创造历史。

但无论如何，至少我们可以确定的是，歌坛需要新鲜血液。

都说新一代歌手成长需要时间，零零后也要有时间来培养自己的审美。正是因为观众还希望能出现有足够实力引领音乐审美的歌手，所以才对目前的出道歌手如此包容，给足他们空间，让他们去成长。

可是他们到底能否有这个毅力，肯真正吃苦下功夫，真的有那个心劲儿，不屈服于速食的“流量生意”，我们就不得而知了。

但是至少，我们还对此抱有美好的期待